008001020  1997        ulk                AX        a    kor
■082    ▼a822.3▼221
■090    ▼a842▼b신574ㄹ
■1001  ▼a신영수
■24510▼a르네상스  시대의  복수극  연구▼c복수의  방식과  명분을  중심으로▼x(A)study  of  the  English  Renaissance  revenge  tragedy▼d신영수
■260    ▼a서울▼b한양대학교▼c1997
■300    ▼aii,177p▼c26cm
■5021  ▼a학위논문(박사)▼b한양대학교  대학원▼c영어영문학과▼d1998
■520    ▼bEnglish  Renaissance  revenge  tragedy  had  drastically  developed  for  40  years  from  Gorboduc  to  Hamlet.  This  dissertation,  primarily  concerned  with  such  developing  aspects,  aims  at  comprehensive  understanding  of  Renaissance  revenge  tragedy  by  analyzing  the  methods  and  causes  of  revenge  in  Gorboduc  and  three  representative  revenge  plays  of  the  age  -  The  Spanish  Tragedy,  Titus  Andronicus  and  Hamlet.  Chapter  Ⅱ  analyzed  Gorboduc  in  comparison  with  the  Greco-Roman  revenge  tragedies.  The  revenge  aspects  of  this  work  are  similar  to  those  of  Oresteia  in  that  partiality  becomes  the  motive  of  revenge,  that  a  murder  within  a  royal  family  calls  for  counter  revenge,  and  that  it  extends  to  the  national  chaos  and  disorder.  The  cause  of  revenge  comes  from  gods'  will  and  human  beings  are  described  as  the  weak  existences  who  continually  pray  for  them  to  avenge.  Chapter  Ⅲ  examined  Kyd's  The  Spanish  Tragedy,  in  which  strong  revenge  motives  are  amplified  in  the  two  murders  of  Andrea  and  Haratio,  and  almost  all  the  horrible  actions  take  place  on  the  stage.  The  conflicts  between  two  opposing  forces  of  Hieronimo  and  Lorenzo  started  from  the  middle  of  the  play  continues  to  the  end,  increasing  dramatic  interests.  The  revenge  cause  of  this  play  is  justice  sublimed  into  the  religious  level.  In  this  play,  unlike  Gorboduc,  various  justices  are  suggested  such  as  divine  justice,  earthly  justice  and  hellish  justice.  In  the  course  of  revenge,  as  the  Christian  ideas  of  revenge  begin  to  appear,  the  protagonist  Hieronimo  suffers  more  mental  or  psychological  conflict  than  the  characters  in  Gorboduc.  In  Shakespeare's  Titus  Andronicus  investigated  in  Chapter  Ⅳ,  the  continuing  actions  of  revenge  happen  on  a  larger  scale  than  the  previous  revenge  plays,  with  events  complicated.  The  reiterative  intrigues  of  Aaron  increase  tension,  and  the  conflicts  between  Romans  and  Goths  are  balanced  through  the  play.  But  this  play  seems  to  contain  some  defects  such  as  lack  of  cause  and  effect  relation  as  well  as  inconsistent  changes  of  antagonists.  The  Romans  do  their  duty  of  revenge  according  to  the  Roman  points  of  view  and  their  religious  beliefs.  They  revenge  to  keep  their  family's  honor  and  sacrifice  the  victim  to  console  the  spirits  of  their  dead  family  members.  The  revenges  of  Titus  and  Lucius  taken  place  in  the  last  scene  mean  not  only  the  destruction  of  order  but  also  wiping  out  the  evil  and  restoring  of  order.  So  the  Roman  points  of  view  of  revenge  are  clearly  different  from  those  of  the  Gothic  revenge  resulting  from  lust  and  pleasure.  Hamlet  analyzed  in  Chapter  V  seems  to  keep  its  unique  structural  unity  in  spite  of  variegated  sub-plots  in  which  three  young  men,  Hamlet,  Fortinbras,  and  Laertes  struggle  to  revenge  their  fathers'  deaths.  The  play  shows  consistency  in  the  conflicts  between  the  opposing  forces  as  well  as  in  plot-line.  After  a  few  reversals,  the  struggles  between  Hamlet  and  Claudius  eventually  end  in  the  catastrophe,  and  the  hero  comes  to  anagnorisis,  a  sort  of  tragic  recognition  after  suffering.  This  play  seems  to  dramatize  the  agony  and  conflict  of  the  hero  who  is  obliged  to  do  his  pagan  duty  of  revenge  in  the  Christian  way.  In  the  pursuit  of  revenge,  he  is  sometimes  faced  with  ambiguous  situations  and  suffers  frustrations.  For  that  reason,  the  delay  of  revenge  is  questioned,  and  this  seems  to  be  in  fact  the  most  violent  moral  struggle  of  the  hero.  In  the  end,  feeling  the  providence  of  God,  Hamlet  overcomes  all  the  questionable  problems  that  he  has  had  during  the  process  of  revenge.  In  conclusion,  the  revenge  methods  in  Renaissance  revenge  tragedy  dealt  with  in  this  study  seem  to  show  increasingly  complicated  aspects  and  the  causes  of  revenge  change  from  pagan  points  of  view  to  Christian  ideas.  In  the  earlier  plays,  heroes  or  heroines  avenge  easily  and  rapidly  without  any  serious  moral  conflicts  or  troubles,  whereas  in  the  later  play  like  Hamlet,  the  protagonist  achieves  his  goal  of  revenge  through  serious  mental  and  psychological  conflict  and  agony.  
■653    ▼a르네상스▼a복수극▼aENGLISH▼aRENAISSANCE▼aREVENGE▼aTRAGEDY